織られた空：素材と空気の動き
私は30年以上アーティストとして活動し、伝統的なものから技術的なものまで、幅広いメディアを使った作品を制作している。 私は、霧、空気、土、ガラスなどの元素物質と計算機やバイオテクノロジーを組み合わせています。私の作品は、文化を超えた空気に関する理論や神話、人間スケールの呼吸、建築スケールの空気、地質スケールの大気の架け橋としてのテクノロジーを検証しています。 目に見えないもの、小さなもの、微妙なもの、はかない瞬間に気づくことが、アーティストとしての私のモチベーションの中心である。
2007年から2008年にかけて、私は南極と北極を訪れ、気候科学者とともに、汚染物質を視覚化したパブリック・アート作品を制作した。パリで開催された気候変動枠組条約第21回締約国会議（COP21）をはじめ、世界各地で作品を発表した。 その後、私の作品は空気を改善するためにデザインされた機能的な構造へと発展していった。 私は、街の橋の上に「ナノグリッド」と呼ばれる風力発電で電気を供給するパブリック・ライト・アートや、微生物を育てるための屋外「キッチン」を制作し、古代の習慣と現代のバイオテクノロジーを並立させた。
空気には場所のエッセンスが含まれており、さまざまな地理的条件によって感じ方や味がはっきりと異なる。私の現在の作品は、2つの方法で空気の形を想像するアニメーションやオブジェを使って、空気に焦点を当てています： ひとつは、サウンドスペクトログラムの計算によるマッピング、アニメーション化、3Dプリンティング、吹きガラスやその他の素材への鋳造。 2つ目は、生化学を含む材料化学の研究を通して、新しい形や予期せぬ材料反応を作り出すことです。例えば、化学触媒を使って多孔質の発泡ガラスを作ったり、最近ではゴムやプラスチックに結晶を成長させたりしています。
アンドレアについて
ニューメキシコ大学（UNM）芸術学部および工学部教授。 メサ・デル・ソルのデジタル・メディア寄附講座を受け持つ。 ポリはシカゴ美術館で時間芸術の修士号を取得し、英国のプリマス大学で実践主導型研究の博士号を取得した。 ピッツバーグのレイチェル・カーソン橋を覆う風力発電の照明作品をはじめ、25カ所でパブリック・アート作品を制作、発表している。 彼女の作品と研究は、全米芸術基金（NEA）、全米科学財団（NSF）、フルブライトから大きな支援を受けている。 Far Field』を共同編集： デジタル文化、気候変動、極地』（Intellect Press）を共同編集、『Hack the Grid』（カーネギー美術館）を執筆。 SciArtサンタフェの創設者兼理事長であり、SciArtでは現在バイオマテリアルを研究。2015年からUNMでバイオアートとデザインを教えている。
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このトークはSPCS/FabCafe Kyotoとの合同イベントです。参加ご希望の方はFabCafe Kyotoまでお越しください。